martes, 30 de junio de 2015

Gran éxito de la Barcelona Beatles Weekend (26,27 y 28 de Junio de 2015):


beatles españa
Coincidiendo con la conmemoración del 50 aniversario de la llegada de los Beatles a Barcelona para dar su concierto en la Plaza de Toros de La Monumental (el 3/7/65) el pasado fin de semana se celebró el Barcelona Beatles Weekend, organizado por la Associació Beat- Les Corts, o lo que es lo mismo por el club de fans de los Fab Four del barrio barcelonés de Les Corts.

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Con actividades musicales, lúdicas y culturales, Les Corts se inundó de conciertos, fans y exposiciones y paradas dedicadas a los cuatro de Liverpool los pasados días 26, 27 y 28 de julio.
El sarao arrancó el viernes por la tarde con la actuación de los jóvenes Flamming Shakers en los jardines del Pedralbes Center. Aunque el plato fuerte tuvo lugar a las 22:00 h en el Hotel Avenida Palace - el mismo en el que se alojaron John, Paul y compañía en el 65 - para dar una cena de Gala presidida por Pete Best. Para los laicos en el mundo beatleiano recordarles que Pete Best fue el primer batería de la banda y que estuvo presente en la etapa de Hamburgo y en los primeros éxitos en el The Cavern, hasta que durante las primeras grabaciones en estudio George Martin decidió que debía sustituirse por un batería de mas nivel para lo que eligieron al carismático Ringo Starr.
pete
Al lado de Santi Carulla (líder de Los Mustang), su hermano Roug Best y Josep Mª Francino, el veterano batería -nunca se ha dedicado profesionalmente a la música siendo panadero la mayor parte de su vida - no paró de retratarse con fans y firmar discos. Luego, tras la cena, un concierto de los Xaints, afinadísimo grupo de versiones de los Beatles (¡en Catalán!) al que se incorporó Santi Carulla para desplegar sus tablas y después un cello y uns violines junto a Josep Antoni Cera para acabar con la jornada inaugural del fin de semana.
cena
Para el siguiente día las agendas estaban apretadas ya que los conciertos de grupos de versiones de los Beatles comenzó a las 12 del mediodía, dando cuenta de cuantas bandas con talento saben plasmar el espíritu de unas canciones y unos músicos irrepetibles. Así actuaron mas bandas como los Thusdays Band y los Beatlemanía en distintas calles y plazas de Les Corts. A destacar también la actuación del mago Màgic Zappa con su espectáculo The Beatles Magic Show en dónde combinó fabulosamente magia y música de los " Escarabajos". Muy exitosa fue también la actuación de Beatles For Children a cargo de (otra vez) The Flamming Beatles que hizo disfrutar a grandes y mayores muy bien presentados y comentados.
flamming shakers
Para niños el sábado también hubo talleres (hicieron llaveros de los Beatles) y para el domingo espectáculo de títeres. Aunque la tercera jornada tuvo como platos fuertes el apasionante concurso de conocimientos del mundo beatle "Think For Yourself" y la magistral actuación de los Abbey Road junto (nuevamente) Santi Carulla. Son quizás los Abbey Road la mejor banda clon española de los Beatles, con reconocimientos y premios internacionales, clavando las voces, la estética y los gestos de la increíble formación de los sesenta. Santi Carulla, es un nombre importante también en nuestro país ya que su banda Los Mustang trajeron a España las canciones de los Beatles cantadas en castellano, en una época en la que el conocimiento del inglés brillaba por su ausencia.
Otras bandas que actuaron el domingo fueron los veteranos Get Back,  Glass Onion y Los Pasantes, quienes incorporaron a otro ilustre rockero barcelonés de los sesenta como es Leslie de los míticos Sirex.
También hubo actividades culturales como la presentación de libros (muy interesante "La Manzana envenenada" de Tomás Crespo dedicado a la discográfica Apple), conferencias y debates destinados a los fans de la formación. También una interesante exposición de memorabilia en el Ayuntamiento del distrito de Les Corts con objetos de importantes colecciones particulares, y paradas con productos (discos, camisetas, pins,...). También hubo desfile de coches clásicos de los sesenta en el dónde destacó la presencia del mismo coche que trasladó a los cuatro músicos en su visita barcelonesa.
BEATLES
Otro de los momentos míticos fue ver a Pete Best encima del escenario y tras los tambores para acompañar "I Saw Her Standing There". Fue uno de los momentos que dejó constancia del gran  éxito de organización y público de esta primera edición del Beatles Weekend que esperemos que tenga repetición los años venideros.

concierto

Publicado en www.notedetengas.es

miércoles, 24 de junio de 2015

Rock' n Roll All Nite: KISS en el Palau Sant Jordi (21/06/15) :


Me lo habían advertido todos los que les habían visto en directo: ” a los Kiss hay que verlos al menos una vez en la vida”. Un consejo que había oído de otros artistas y que no siempre era cierto. Intrigado, el mejor modo de resolver el enigma era acercándome a uno de los dos conciertos que dieron por nuestras tierras estos días en su gira de 40 aniversario. Concretamente la cita elegida fue la del domingo 21 de junio en una Ciudad Condal enfebrecida por el fenómeno Sonar. En un Palau Sant Jordi en el que volvían 3 años después, los telonerosThe Dead Daisies nos dejaron un buen sabor de boca, sobre todo por su magnífica versión de “Helter Skelter” de los Beatles. Potentes y habilidosos, el supergrupo formado en 2012 está formado por ex miemros de bandas tan notables como INXS, Guns’ N Roses o Thin Lizzy. Perfecta antesala de lo que se nos avecinaba.
Tras una breve espera, “Good Times Bad Times” de los Led Zeppelin se escuchó por megafonía del recinto antes de que el cuarteto de Nueva York apareciera por las pantallas acercándose al escenario. Luego se bajaría el telón para mostrar un volputuoso escenario que escondía los mil y un trucos, pirotecnia y estructuras varias. Si bien en el Palau no hubo lleno absoluto – la zona de las gradas finales estaba medio vacía -, el público se mostró pletórico y activo desde los primeros instantes de la velada, como con la inicial (siempre arrancan con ella) “Detroit Rock City“. Fogonazos y petardos para adornar este temazo de 1976 perteneciente a su gran disco “Destroyer“. A partir de ese momento el show se mantuvo en unos niveles de espectáculo y entretenimiento casi imposible de igualar.

Con Paul Stanley como maestro de ceremonias y Gene Simmons como contrapunto gamberro y siniestro, el cuarteto hizo una fabulosa demostración de lo que una banda de rock debería de hacer encima de un escenario para lograr la excelencia. Humildes y amables, a la vez que salvajes y rebeldes, entregados y sorprendentes, con su vestimenta clásica a base de pinturas, plataformas, lentejuelas y adornos miles, musicalmente estuvieron también a la altura de unos temas clásicos que se escucharon fabulosamente.
Los temas clásicos como “Deuce“, “Do You Love Me“, “Calling Dr. Love“, ” I Love It Loud” o “Cold Gin” (de su homónimo debut de 1974) se juntaron con temas mas recientes como “Psyco Circus” o el “Hell Or Hallelujah” del “Monster” (2012).



Todo ello con Stanley dando parlamentos en español, agitando a las masas como cuando jugó a repetir cánticos, regalando púas de guitarra a las primeras filas a diestro y siniestro, echándose al suelo para rascar las seis cuerdas; Simmons sacando la lengua con su estilo malvado particular y saludando a los fans (si es que el tipo no es tan malo como se vende).



Menos protagonistas (aunque para nada prescindibles) estuvieron Tommy Thayer y Eric SInger. Por algo no son miembros originales de los Kiss. El primero dio lecciones magistrales de rasgueo con sus infalibles solos y aportando sus voces, además se elevó junto a Stanley en la plataforma de medio del escenario. El segundo tras una inmensa batería que abordó con destreza rubricada con un bestial solo, antes de elevarse también unos metros por encima de sus compañeros.

Momentos álgidos hubo muchos como la inmensa “Love Gun” con Stanley en el mini-escenario giratorio de en medio de la pista, actuando como un auténtico dios del público, o los trucos de Simmons tragando fogonazos o sacando sangre de la boca o elevándose casi a la cúpula del pabellón para tocar “God Of Thunder”. Aunque los mejores llegaron con los bises con la triada “Shout It Loud“, “I Was Made For Lovin’ You” y “Rock’ n Roll All Nite“, coreados por todos, con todas las luces del imponente escenario a pleno rendimiento, con los fuegos, humos y confeti dando mayor sensación de euforia de la que sus pegadizas melodías dan.
Himnos de rock’ n roll de una mítica banda que nos han enseñado a lo largo de cuarenta años lo que debe ser y como debe comportarse una auténtica estrella de rock. Lo dicho, hay que verlos una vez en la vida.

Por Alejandro Guimerà

Setlist:


Detroit Rock City


Deuce


Psycho Circus


Creatures Of the Night


I Love It Loud


War Machine


Do You Love Me


Hell Or Hallelujah


(Solos de guitarra-batería)


Calling Dr. Love


Lick It Up


(Solo de bajo)


God Of Thunder


Cold Gin


Love Gun


Black Diamond


BISES:


Shout It Out Loud


I Was Made For Lovin’ You


Rock’ n Roll All Nite






Los principales trucos:




Elevación de la batería de Singer.
Stanley y Thayer elevándose por encima del escenario.
Stanley lanzado por una tirolina hacia el medio del público en un mini-escenario giratorio.
Simmons tragando fuego.
Simmons sacando sangre de la boca.
SImmons subiendo a la azotea del pabellón para cantar “God Of Thunder”
Simmons elevándose al final del concierto en una plataforma que quedó a pocos metros encima del público.
Pirotecnia y fogonazos.
Juegos de luces.
Baño de confeti al público.


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viernes, 19 de junio de 2015

DISCOS DE 2015: JOSH ROUSE - THE EMBERS OF TIME:


Hace tiempo que podemos hablar de "nuestro" Josh Rouse. Pareja de la también cantante y española Paz Suay, justo después de grabar una de sus obras cumbre "Nasville" (2005) se trasladó a vivir a Valencia. Desde entonces nada le ha hecho añorar su país natal, ha tenido dos hijos españoles, ha recorrido toda nuestra geografía e incluso ha hecho amistad con el cineasta Sánchez Arévalo con quien ha publicado bandas sonoras de sus películas y ganado el premio Goya a la mejor canción por "Do you want to be in love?" incluida en "La gran familia española" (2014). Pero no nos equivoquemos, este tipo sigue teniendo seguidores a lo largo del planeta y sigue siendo un artista con cierto prestigio internacional. Sin ir más lejos, solo hay que ver qué sucedió con "The Hapiness Waltz" (2013), al cual metieron en muchas de las listas de lo mejor de su ejercicio.
                                            


Dos años después, vuelve con el que hace su onceavo larga duración de estudio. Aunque, ciertamente sigue sin arriesgar demasiado para volver por las sendas de folk-pop clásico americano de tintes británicos, con su dulce voz y tono optimista, con su melancolía de colores y sus melodías infalibles. Especialmente emotiva es "Time", como no, poética reflexión sobre el paso del tiempo. Será la mid-life crisis que asecha al bardo cuarentón que también encontramos en la taciturna "Somedays I' m Golden At Night", que quizás se encuentra entre lo mejorcito del lote. Para "JR Worried Blues" se fija en el oakie JJ Cale, en su rasgueo rítmico de guitarra, armónica e incluso en la forma de cantar. Los violines de "Ex Pat Blues", en cambio, nos recuerdan al lejano Nick Drake. En la dinámica "Crystal Falls" juega a ser Bob Dylan del 65, y el experimento le sale más pop de lo que seguramente él desearía. "New Young" de fantástico slide guitar, pianos y armónica, que tiene alguna reminiscencia del "Harvest" de Neil Young. Mas country y dinámica es "You Walked Throught The Door", con buen uso del banjo y acordeón. Mención aparte el dueto con Jessie Baylin "Pheasant Feather" cuyos arreglos orquestales nos llevan a pensar en Glen Campbell.

Un disco que no inventa nada ni destapa ningún misterio pero que se deja escuchar, agradable y apaciguado, no falto de buenos momentos ni grandes referentes, hecho por un tipo que se nota que hace tiempo que vive feliz, conforme con su vida y con su tierra de acogida.

Por Alejandro Guimerà


Publicado en http://www.elgiradiscos.com/

martes, 9 de junio de 2015

CITAS DE ROCKEROS (IV): GUITARRA:


Cuando rompí mi guitarra fue como un sacrificio, porque uno sacrifica lo que más ama (JIMI HENDRIX)
Al elegir una guitarra me fijaba en que estuviera desgastada. Es como entrar en un restaurante. Si está lleno es que se come bien (ERIC CLAPTON)

Pienso seguir rezando y tocando hasta la muerte (CARLOS SANTANA)


Deja de tocar la guitarra un día y lo notarás tú.. Deja de tocarla dos días y lo notará tu maestro.. Deja de tocarla tres y empezará a notarlo el público (JIMI PAGE)
Mi vida es la música. Solo soy yo cuando tengo una guitarra en las manos.  La música me ha dado muchas cosas. También me ha quitado otras tantas (GEORGE HARRISON)


¿Sabes que me hace más feliz que nada? Dame seis cuerdas y seré feliz (B.B. KING)
Tu sonido está en tus manos tanto como en cualquier otra cosa. Es la forma en que pulsas y la forma en que te cuelgas la guitarra, más que el ampli o la guitarra que utilices (STEVE RAY VAUHAN)

Conduzco como toco la guitarra: por eso no tengo coche (ANGUS YOUNG)

En mi experiencia las mejores guitarras, las más caras, son aquellas que son más fáciles de tocar. Porque están hechas para ser tocadas (ERIC CLAPTON) 

Si quieres escuchar una orquesta al mango empujando tu música, mejor que aprendas a escribir para ella (STEVE VAI)

La guitarra fue mi arma, mi escudo para esconderse (BRIAN MAY)


La sensualidad es muy importante: yo quiero que mi guitarra ponga a las personas los pelos de punta (CARLOS SANTANA)

Yo no soy un coleccionista, sin embargo, no tengo ningún problema de poseer 50 o 60 guitarras (MARK KNOPFLER)
Eric Clapton es mi guitarrista soñado (CAROLE KING)


Los guitarristas nunca escuchan a los cantantes (STEVE TYLER-AEROSMITH)
Hay personas que me imitan muy bien, de hecho copian hasta mis errores en la guitarra (JIMI HENDRIX)

Cada una de mis guitarras es como una hija. Lo sé todo sobre cada una de ellas (EDDIE VAN HALEN)


La guitarra es como la mujer, cuando crees que la dominas es cuando te demuestra lo contrario (PACO DE LUCÍA)

Es cierto que para tocar la guitarra hay que calentar las manos, pero no es un deporte (JOE SATRIANI)


Requisitos para ser un buen guitarrista: usar preservativos y protector solar (STEVE VAI)
Cada guitarra que tengo se acostumbra y tiene su propósito (MARK KNOPFLER)
Pasarse el tiempo tocando escalas con rapidez es bastante fácil. Es mucho más difícil bajar la velocidad y simplemente sostener una nota (RITCHIE BLACKMORE-DEEP PURPLE/ RAINBOW)