Este pasado domingo día 8 de noviembre finalizaba la
edición más especial del festival de documentales musicales In-Edit que desde 2003 viene celebrándose en
Barcelona y desde hace unos años ha ampliado también a otras ciudades del mundo
como Madrid, Lisboa o Brasil. Por desgracia para este 2020 su edición ha venido
marcada por la pandemia y la ha limitado a las proyecciones on-line desde su
plataforma web, manteniendo sus actividades paralelas focalizadas en el ámbito
del cine documental musical. De nuevo, documentales para todos los gustos e
inquietudes de los que hemos querido hacer una pequeña selección, en
presentación a nuestro país, de los films que más nos llamaban la atención de
su extensa oferta.
Hitsville: The Making
Of Motown (Dir. Benjamin Turner, Gabe Turner, 2019, UK-USA):
Desordenado aunque aprovechable
película sobre la historia y sobre el alma de uno de los sellos más míticos de
la música popular americana del siglo XX. Hablamos de la Motown, auténtica
factoría de éxitos pop-soul de Detroit . Partiendo de una simpática conducción a
cargo de unos lozanos Berry Gordy
(empresario, factótum y compositor) y Smokey Robinson, la narración
fluye con el punto de partida del esquema empresarial que hizo el primero antes
de su fundación y con la simpatía y complicidad de ambos, quienes se pasean por
la mítica casa "Hitsville" recordando parte de su historia. Desde sus
primeros éxitos como "Dancing In The Street" de Martha Reeves, al
desubrimiento de auténticos genios como
Diana Ross, Stevie Wonder o Michael Jackson. Como también el éxito
definitivo de "My Girl" con The Temptations o cómo Marvin Gaye rompió
los esquemas de la discográfica y de la música popular en general para publicar
un excelso "Whats Goin On", que da pie a rememorar la lucha de los
derechos civiles de finales de los sesenta principios de los setenta. Por allí
pasan también imágenes de archivo de sus protagonistas y entrevistas actuales
con los hermanos Holland, los Jackson, Stevie Wonder, Mary Wilson o auténticos
fans como Neil Young o John Legend. Por poner una pega, quizás la historia está
demasiado sesgada y limitada a los ojos de Berry Gordy y se echa en falta
cierto orden cronológico y narrativo, lo que queda suplido con la cercanía de
la historia narrada por el creador de esta maravilla llamada Motown.
My Darling Vivian
(Dir. Matt Riddlehoover, 2020, USA):
De obligado visionado para los
fans del "hombre de negro" y altamente recomendable para todo aquel
que haya visto el oscarizado biopic "En la Cuerda Floja", pues aquí descubrirán
la verdad oculta de la vida privada del gran Johnny Cash. Y es que este emotivo
y entretenido documental trata sobre la vida de Vivian Liberto, la primera
esposa y madre de cuatro hijas del autor
de "Ring Of Fire".
Precisamente son ellas quienes van contando una historia fabulosamente
ilustrada mediante videos caseros y fotografías inéditas que nos acercan a la
realidad familiar de una Vivian que sufrió toda la vida por culpa de la soledad
que suponía el ausentismo de su marido por las incesantes giras, por las
humillaciones públicas y el ninguneo y por el divorcio y la versión pública que
impuso la segunda esposa June Carter. Un metraje que no dejará indiferente a
nadie y que logra hacer justicia con Vivian Cash.
Phil Lynott: Songs for
While I'm Away (Dir. Emer Reynolds, 2020, Irlanda):
Otra de las maravillas de las que
hemos podido gozar estos días en el festival es el flamante documental del que
es uno de los grandes genios del rock e ídolo local de la patria irlandesa:
Phil Lynott. Un largometraje que repasa de forma dinámica y entretenida la vida
y carrera de este joven mestizo que marcó época con Thin Lizzy en los setenta
gracias a unas letras que eran todo sentimiento, una música entregada y unas
melodías que clavaba. Desde su infancia criado por su abuela, a sus inicios
musicales buscando el éxito por las calles de Dublin, a su crecimiento
londinense, sus historias de amor y sus eternas e intensas giras. Veremos las
conexiones de una vida con unas canciones, las difíciles relaciones humanas en
el sí de una banda, la soledad del genio y al padre ausente. La historia la
perfilan impactantes imágenes de archivo, testimonios directos (sus hijas, Eric
Bell, Scott Gorham o Darren Wharton) o indirectos (James Hetfield, Suzi Quatro
o Adam Clayton) de la vida y carrera de este músico a reivindicar.
Rockfield: The Studio
on the Farm (Dir. Hannah Berryman, 2020, UK):
Muchos la recordarán por ser la
granja en la que Queen gravó Bohemian Rhapsody, pero Rockfield es mucho más que
este episodio. Es la historia de la granja de Monmouth (Gales) que los
hermanos Kingsley y Charles Ward
adaptaron en estudio de gravación a mediados de los sesenta. Desde sus inicios
con unos jóvenes Black Sabath y Hawkwind, a la década de los ochenta con Simple
Minds o Iggy Pop (quien trajo de visita a Bowie). La larga estancia de los
Stone Roses y el desfile de bandas en plena explosión del Brit Pop de los
noventa como Oasis, The Charlatans
(quienes perdieron allí a uno de sus miembros por accidente) o los Bo Radleys
hasta el paso más reciente de los primeros Coldplay. De ritmo ágil y atractivo
el visionado combina música, imágenes de archivo, entrevistas divertidas con
sus protagonistas (Ozzy, Robert Plant, Liam Galagher, Chris Martin, ....) y
anécdotas varias como la gestación de varios himnos para la posteridad. Un muy
logrado testimonio de la curiosa historia de este lugar en el que transitaron
tantas y tantas estrellas del rock entremedio de vacas, cerdos y tractores.
The Go-Go’s (Dir.
Alison Ellwood, 2020, USA):
El documental presenta a The
Go-Go' s como la primera banda de rock formada íntegramente por chicas capaz de
alcanzar el número 1 del Billboard con sus propias composiciones. A través del
relato de todas sus protagonistas vemos cómo en plena movida punk de Los
Angeles un grupo de chicas decide armar su propio grupo y como con el tiempo
logran alcanzar un nivel instrumental y cierta repercusión que captó la
atención de la discográfica IRS - la del hermano de Sewart Copeland de The
Police, ambos salen por cierto- y les hizo telonear a The Specials, Madness y a unos exitosos
Police a los que acabaron desbancando de las listas de ventas. Con grandes
éxitos como "We' ve Got The Beat" o "Our Lips Are Sealed",
el film muestra los problemas habituales del mundo del rock como las luchas de
egos, las adicciones a las drogas o el desgaste de las giras, para concluir
cómo sus componentes sobrevivieron para reencontrarse más de 15 años después de
su disolución conservando la magia que les hizo especiales.
