MILLORS DISCOS DE 2023 (II) ESPECIAL VETERANS:

En un any on hem tingut nova cançó dels Beatles ("Now And Then") i seguint la tradició del blog no perdem la pista als seniors del rock, els quals cada cop són menys però segueixen treient música interessant, demostrant que venen d' èpoques irrepetibles pel rock i que encara tenen coses per ensenyar-nos. No us els perdeu! 

THE ROLLING STONES - Hackney Diamonds:

La novetat de veterans de 2023 que ha omplert premsa i red ha estat sense cap mena de dubte el retorn dels Rolling Stones que no publicaven material nou propi desde "Bigger Band" de 2005. I a dir veritat la cosa funciona bastant, al marge que venen acompanyats d' altres grans com Elton John, Stevie Wonder o Paul McCartney. Doncs  si bé les noves peçes no es mereixen el qualificatiu de diamants es deixen escoltar força, amb la fórmula habitual de rock guitarrer i una producció molt moderna. Sembla que siguin eterns i per ells l' edat no sigui cap escull.

Cançons favorites: Angry, Sweet Sounds Of Heaven,

ALICE COOPER- Road:

Gran retorn del veterà rocker després del notable "Detroit Stories" de fa dos anys. Per lo nou compta amb les meravelloses guitarres de Nita Strauss, Ryan Roxie i Tommy Henriksen però també amb les de Tom Morello. De nou, la producció de Bob Ezrin donant una sonoritat que recorda a la Alice Cooper Band dels anys setanta però alhora fresca. Hard rock clàssic però molt actual, energía a dojo i aquell magnetisme que només el Vincent Damon Furnier és capaç d' oferir.


Cançons preferides: I' m Alice, White Line Frankestein, Big Boots.

PETER GABRIEL- I/O:

21 anys feia que l' ex Genesis no publicava treball. Un disc doble que va començar a ser gestat l' any 95 i que ha estat madurat lentament per obtindre un resultat molt ben acollit per crítica i públic, doncs les noves cançons ens ofereixen el millor del músic amb espais pel AOR, pel progressiu, pel funk i pel pop més relaxat. Un disc molt "disfrutón" ideal pels nostàlgics del músic.

Cançons preferides: The Court, Live And Let Live, So Much,

IGGY POP - Every Looser:

Una de les llegendes més matineres en publicar àlbum en 2023 va ser el gran James Osterberg alies "la Iguana", doncs coincidint amb el dia de reis ens regalava aquest "Every Looser" on torna a la canya i es deixa acompanyar per grans del rock dur i punk com Duff McKagan (Guns' n Roses), Chad Smith (Red Hot Chilli Peppers) i el desaparegut Taylor Hawkins (Foo Fighters). Uns bons companys per a arrodonir un disc on l' Iggy recupera la part salvatge alhora que despren la maduresa d' un tipus de 75 anys.

Cançons preferides: Frenzy, Strung Out Johnny, Comments.

JOHN CALE- Mercy:

Sembla mentida com amb 80 anys un artista pugui assolir tal nivell d' innovació i modernitat. I és que el galès sempre ha anat un pas endavant en el vanguardisme, ja des dels seus inicis amb la Velvet i sempre atent amb el que es coïa a Europa i a la seva New York adoptiva. Per a l' ocasió s' ha rodejat de bons músics de l' electrònica underground per publicar un disc que si bé ha tardat set anys des de la darrera entrega repassa temes tant actuals com l' auge de la dreta, el canvi climàtic o la pandèmia. 

Cançons preferides: Night Crawling, I Know You' re Happy, Out Your Window. 

VAN MORRISON- Moving On Skifle/Accentuate The Positive:

Un dels que costa seguir el ritme discogràfic és el Van The Man, amb una o dues novetats al mercat a l' any. Per aquest 2023 ha  fet doblet, primer  amb "Movin On Skifle" on ha volgut retre un homenatge a la música que el va marcar a la seva infància i a la de molts dels seus coetanis britànics a finals dels cinquanta: l' Skifle. I ho ha fet amb un treball doble on ha recuperat peces de l' època i de tradicionals del gènere que les toca amb el seu propi i inimitable segell i algunes de les quals canvia títol i lletres.

Amb "Accentuate The Positive" en canvi ha recuperat el rocknroll primari amb cançons de gent com els Everly Brothers, Little Richard, Chuck Berry o Bill Halley, que ha dut cap al seu terreny de joc musical. ¿Potser excessiu? ¿Innecessaris? Jo em quedo amb que ambdós treballs són força disfrutables. 

Cançons preferides: Careless Love, This Loving Light Of Mine, Worried Man Blues.

NEIL YOUNG- Before + After:

El disc número 45 de la discografia en solitari del canadenc va arribar a les acaballes de l' any i sent inèdit a Spitify (com tot el seu catàleg). L' àlbum és un recull d' algunes de les seves cançons interpretades en acústic. Entre elles trobem dues dels Buffalo Spingsfield i en solitari, algunes de conegudes com "Comes A Time" o "Mother Earth" junt amb d' altres menys conegudes. Un disc ideal pels fans més fidels del rocker, que per a l' ocasió ens mostra la seva cara més íntima.

Cançons preferides: Burned, Mother Earth, Comes A Time.

NILS LOFGREEN - Mountains:

Etern actor secundari sota l' estela del Neil Young i del Bruce Springsteen, aquest troç de guitarrista ha tret un enorme disc molt sentit on rep homenatge a Charlie Watts, critica l' assalt al Capitoli dels EEUU i canta a la seva esposa Amy. A més ho fa acompanyat del propi Neil, del Ringo Starr i del difunt David Crosby, per oferir un autèntic recital de pur rock americà. Formidable.

Cançons preferides: Won' t Cry No more, Nothings Easy, I Remember Her name.

MOLINA, TALBOT, LOFGREEN & YOUNG- All Roads Lead Home:

Els membres dels Crazy Horses han tret aquest disc on tos han tingut el mateix pes compositiu i interpretatiu. El resultat la unió de quatre talents en un disc fabulós de rock clàssic americà on el sentiment es desprèn en cada una de les notes i on la melancolia mana. L' enèssima reunió d' aquests vells rockers supervivents de mil i una batalles que enguany han volgut democratitzar i repartir la feina en aquest excels treball. 

Cançons preferides: Rain, Just For You, Song of the Seasons, You Will Never Know

YUSUF ISLAM - King Of Land:

Després de revisar el "Tea For The Tillerman2" (2020), composar bandes sonores i reeditar els seus treballs clàssics amb edicions Deluxe, el Yusuf torna amb material original amb un disc que va començar a idear-se l' any 2011 i que ha estat gravat a Berlin, França i Friar Park (casa de George Harrison). El disc de nou ens du el pop lluminós i la poesia del cantautor que sense perdre personalitat i coherència demostra estar en plena forma als seus 74 anys. 

 Cançons preferides: King Of Land, All Nights All Days, Take The World Apart.

PAUL SIMON- Seven Psalms:

Paul Simon és considerat per molts un dels grans compositors pop dels nostres temps. Amb discos formidables amb Simon & Garfunkel després s' ha forjat una lloable carrera en solitari on la inquietut per trobar noves sonoritats ha estat constant. Mostres recents són els experimentals "Stranger To Stranger" (2016) o "In The Blue Light" (2020), i ara amb aquest disc de set talls on el misticisme, la fragilitat i la instrumentació clàssica alhora que complexe es barregen entre  melodies etèries. S'  agraiex l' esforç en un tipus que es nega a viure de rendes.

 Cançons preferides:  The Lord,  Love Is Like A Braid.

GRAHAM NASH - Now:

En l' any on ens deixava el seu company d' aventures David Crosby, l' ex Hollies ha publicat aquest "Now" set anys després del notable "This Path Tonight". Amb el nou, el cantautor ens ofereix pop atemporal de dolçes melodies i lletres melancòliques amb una producció instrumental força pulida i on la veu del de Blackpool sona pulida i rejovenida. Un disc de poques pretencions però de molts quilats, ideal per degustar plàcidament tumbat i amb auriculars. 

 Cançons preferides: A Better Life, Stars & Stripes, Buddy' s Back.

PRETENDERS- Relentless:

La formació de Chrissie Hynde torna després de tres anys del seu anterior "Hate For Sale" on de nou opten per la varietat de sons i formes sempre sota la base del seu particular rock. Aixi ens trobem amb mig temps, balades, rock' n roll o mig-temps acústics. Un disc, de nou, força interessant que amplia la discografia d' aquesta formació tant encisadora.

Cançons preferides: Merry Widow, Let The Sun Come In, Just Let It Go.

DISCOS EN DIRECTO IMPRESCINDIBLES- Especial Rolling Stones:

Una de las mejores formaciones en directo ha sido la de los Rolling Stones, quienes han publicado docenas de discos y dvds en directo oficiales más los piratas que ya tenemos perdidas las cuentas.

Como muestra de ello os mostramos cuatro discos de conciertos que han ido sacando al mercado a lo largo de su carrera - éstos porqué son nuestros favoritos pero podrían ser otros - en los que Jagger, Richards & co dan rienda suelta a su energía encima de las tablas. En esencia los Rolling Stones:

Got LIVE If You Want (1966):

Publicado justo después del glorioso Aftermath (1966), éste álbum fue gravado en octubre de 1966 en sus conciertos de Bristol y Newcastle (excepto dos temas grabados el 63 y 65)   y muestra a los primeros  y más jóvenes Stones de los sesenta con sus éxitos iniciales como "Under My Thumb", "Get Off Of My Cloud" o "Satisfaction" (por citar algunos) combinados con clásicos de Otis Redding, Buddy Holly y el "Time Is On My Side". La energía, la chulería y el espíritu blues no faltan en este disco que por medios de grabación suena algo primario pero que es un gran testimonio de lo que fueron los RS en sus inicios.

Get Yer Ya-Ya's Out! The Rolling Stones in Concert (1970):

Este álbum de icónica portada con el burro y Charlie Watts desatado, fue el segundo disco en directo oficial editado en 1970 y grabado un año antes en New York y Baltimore ya sin Brian Jones en la banda - de hecho acababa de fallecer -. El disco muestra el sonido más duro de aquellos años y el ambiente de la maldita gira norteamericana de 1969, no en vano, las actuaciones corresponden a finales de noviembre justo días antes del desgraciado concierto de Altamont en el que un fan fue asesinato delante de los rockeros por un Hell' s Angel que se encargaba de la seguridad del festival. En cualquier caso este disco presenta un repertorio glorioso de los Stones con clásicos surgidos de esa época como "Jumping Jack Flash", "Honky Tonk Woman" o "Sympathy For The Devil" junto con dos versiones de Chuck Berry y una de Robert Johnson. Casi nada.

Flashpoint (1990):

El primer disco en directo de los 90 incluye un extenso repertorio con 17 canciones clásicas que van desde clásicos de estadio como el "Brown Sugar" o el "Start Me Up" junto con piezas más lejanas como "Paint It Black" grabadas entre noviembre de 1989 y julio de 1990 en la gira "Steel Wheels/Urban Jungle Tour" en EEUU, Europa y Japón. Un disco reflejo de sus macro-giras mundiales por macro-recintos a los que añaden dos nuevos temas de estudio "High Wire" y "Sex Drive" y la participación de Eric Clapton en  "Factory Girl" y "Little Red Rooster". 

Rock' n Roll Crcus (1996):

Curioso experimento este "Rock ' n Roll Circus", un concierto grabado en video también el 11 de diciembre de 1968 (con Brian Jones aún en sus filas) pero que no fue editado hasta casi trenta años por problemas con la discográfica. En él los Rolling Stones se reúnen con otras leyendas como los Who, Jethro Tull, Marianne Faithfull (por entonces pareja de Jagger) y John Lennon y Yoko Ono en distintas y espectaculares  actuaciones adornadas por la estética y puesta en escena circense que culminan con la de los anfitriones. El directo además presenta la super-banda de rock  The Dirty Mac con Lennon, Jagger, Richards, Eric Clapton y Mitch Mitchell batería de la Jimi Hendrix Experience. Casi nada!

FALLECE EL LATIDO DE LOS ROLLING STONES CHARLIE WATTS:

Charles Robert "Charlie" Watts (London 2 de julio de 1941- London 24 de agosto de 2021) 

                                                

DISCOS EN DIRECTO DEL ROCK IMPRESCINDIBLES (V):

                 CREAM - WHEELS  OF FIRE - LIVE AT FILMORE (1968):

                  

          El éxito cosechado por la superbanda Cream a finales de los setenta derivó en la publicación de su tercer y doble álbum mitad disco de estudio mitad directo. Un concierto que fue grabado en los auditorios Winterland y Filmore de San Francisco en marzo del 68, con cuatro piezas, "Crossroads" de Robert Johnson, Spoonful de Willie Dixon, y las propias Traintime y Toad. Pocas piezas, que son alargadas en desarrollos rockeros en los que la fuerza del trío se palpa, en medio de solos de guitarra increíbles de Eric Clapton, líneas de bajo imposibles de Jack Bruce y redobles memorables del excéntrico Ginger Baker. Blues psicodélico de este combo que se encontraba en su mejor momento tras arrasar con el icónico "Disraeli Gears".

                QUEEN- LIVE AT WEMBLEY (1986):

               

       

Revalorizados recientemente gracias a la película "Bohemian Rhapsody" (2018), la grandeza de Queen mucho tiene que ver con sus espectaculares directos, tanto en la década de los 70 como en los 80, llegando a tocar ante más de 350 mil personas (Rock In Rio, 1985). Si bien también hay el disco "Live Killers" de 1979, el directo más emblemático de la banda es este "Live At Wembley" que dieron el 12 de julio de 1986 dentro de la gira "Live Magic" en lo que además sería su penúltimo concierto - su último tuvo lugar el 9 de agosto de 1986 en Knebworth Park ante 125.000 personas tras el éxito de Wembley -. Un disco con 28 piezas en las que recogen sus éxitos de siempre ("Love Of My Life", "We Will Rock You", "We Are The Champions", "Another One Bites The Dust",...) junto a clásicos del rockabilly y su cierre de siempre con "God Save The Queen". Un deleite de disco (también en dvd, claro) en dónde la magia del front-man por antonomasia que fue Freddie Mercury brilla por encima de todo.

                THE ROLLING STONES – Get Yer Ya Ya”s Out (1970):

                        

      Difícil elegir entre uno de los directos que Sus Satánicas Majestades han grabado a lo largo de sus casi 50 años de carrera - especialmente formidables "Got Live If You Want It!" (66) y el Rock' n Roll Circus" (96) - . Lo que está claro es que este es uno de los mejores, editado en uno de sus cumbres creativas en 1970 y gravado en el Madison Square Garden en Noviembre de 1969 tras "Beggars Banquet"(68) y "Let It Bleed"(69). Precisamente de ambos discos son las interpretaciones tales como "Sympathy For The Devil", "Honky Tonk Woman" o "Street Fighting Man", alternados con dos temas de Chuck Berry y uno del gran pionero del blues Robert Johnson. Rolling Stones en esencia más pura en unas interpretaciones que se salen más que nunca.

               SIMON & GARFUNKEL- THE CONCERT IN CENTRAL PARK (1982): 

                   

          Separados como formación en 1970 tras editar "Bridge Over Troubled Water", el dueto se reunió en los setenta solo en dos ocasiones para dar un concierto benéfico en 1972 y aparecer en un programa de televisión. Pero no fue hasta el 19 de septiembre de 1981 cuando dieron un concierto en el Central Park de New York ante medio millón de fans con el objeto de recaudar fondos para reparar los espacios verdes deteriorados de la ciudad. El directo fue gravado y retransmitido por televisión, publicándose en disco un año más tarde en el que sería su primer álbum en directo. Un sensacional show en el que sus mejores piezas -"Sound Of Silence", "Mrs. Robinson", "The Boxer",... - fueron desgranándose con esa enorme capacidad vocal de estos cantautores que tenían cautivado el corazón de toda America.

CHUCK PROPHET & CHARLIE SEXTON & The East River Truckers- Performing the Entire Stones Album "Some Girls"- Razzmatazz 2 (30/1/2019):

En 1978 en plena efervescencia punk y new wave los Rolling Stones dejaron bien claro a las nuevas generaciones de qué iba  esto del Rock' n roll,  y lo hizo a través del que quizás es su último gran disco, "Some Girls". Una obra que ha estado mucho tiempo a la sombra de otras mayestáticas  como son "Aftermath", "Beggars Banquet", "Sticky Fingers" o "Exile On Main St.",  pero que rebosa calidad e identidad Rolling Stones por todos los costados. Afortunadamente, para esta entrada de año, los buenos de Chuck Prophet y Charlie Sexton han querido recuperar el álbum como celebración  del décimo aniversario de Houston Party en el  formato "We Used To Party" donde artistas conocidos homenajean a discos clásicos tocándolos íntegramente.

La gira del dueto estaba inicialmente prevista para diciembre, aunque se tuvo que aplazar por los compromisos de Sexton con la "Never Ending Tour" de Bob Dylan,  motivo por el cual ha sido durante este mes de enero y principios de febrero cuando pasará por muchas ciudades de nuestro territorio,  con presencia también del batería Vicente Rodriguez  y del  bajista Kevin White, miembros de la habitual banda del Profeta The East River Truckers ( los teclados de Stephanie Prophet no encajaban en el proyecto) . 

          

Ante tales precedentes y con ansias de ver un buen directo, los más rockeros del lugar nos concentramos el pasado día 30 en una sala 2 de Razzmatazz adaptada a la mitad de su aforamiento para asistir a un show que arrancó por todo lo alto. La elegida una "Let It Rock" de Chuck berry que Sus Satánicas Majestades colaron en la cara B del single de "Brown Sugar". Una fabulosa presentación y toda un anticipo de lo que veríamos a lo largo de la velada en la que la "improvisada banda" desgranó una a una las diez canciones del disco en cuestión.
                                                              
Así, la primera en salir fue una "Shattered" con su carencia rítmica secuenciada que me recordó a "In The Mausoleum" del propio Prophet.  La siguieron dos cantos al rock ' n roll  como son "Just My Imagination" y "Some Girls" coreados como todo el directo por los nostálgicos stonianos que se conocían al dedillo el álbum. Los atronadores solos de guitarra se fueron alternando entre el virtuoso Charlie Sexton - recordad que  el tejano es la mano derecha de Dylan en sus directos y que ha tocado con Bowie, Iggy Pop o los mismos Keith Richards y Ronnie Wood - y un Chuck Prophet que le va a la zaga en el manejo del mástil de las seis cuerdas.  Lo mismo con las voces aunque el protagonismo lo tomó más el californiano, en una conexión con su compañero de aventura en la que se palpa lo bien que se lo pasan.

El primer momento cumbre llegó con la poderosa "When The Whip Comes Down", que es una de las grandes piezas de los Rolling Stones a reivindicar, y con la que la banda se pudo lucir de lo lindo. Con la balada "Beast Of Burden" las alternancias con el "never" "never" funcionaron en un clima eufórico con Charlie agarrando el micro y haciendo de Mick  (incluso sacando la lengua). Lo mismo hizo en la discotequera "Miss You" en la que se bajó al foso para invitar a un público bailongo a cantar los "uuuuuu". El final atronador punk puso la rúbrica a una pieza con la que Jagger y Richards quisieron coquetear con la música disco.

                             

Para "Before They Make Me Run", en cambio, a quien emuló Charlie a las voces fue a Keith Richards. La cosa rodaba máxime con la entrada de una "Respectable" a todo trapo electricidad en vena, seguida por una "Far Away Eyes" en la que se logró un auténtico clima Country, con un slide clavado y un Chuck narrando la letra tal y como a él le gusta antes  del memorable estribillo a dos voces. Tras las pertinentes bromas del showman Prophet una potente "Lies" que cerraba el set de "algunas chicas" y anticipaba la popular "Brown Sugar" y unos bises con "Start Start" y "Jumping Jack Flash" en la que el inconfundible riff inicial se alargó en medio de tralla,  redobles, solos y mucha actitud stoniana.

                                       

Si bien a uno le pueden no interesar las bandas tributo, y adore de por sí el fornido cancionero de Prophet, el concierto acabó resultando una auténtica gozada, por el repertorio de los de Mick Jagger, por el talento y sincronía de sus protagonistas y por palpar en todo momento auténtico espíritu rockanrollero.  Lametones y guitarrazos de los buenos.

Por Àlex Guimerà

Publicado en http://www.elgiradiscos.com/2019/01/chuck-prophet-charlie-sexton-espiritu.html

DIEZ DISCOS IMPRESCINDIBLES DE LOS ROLLING STONES:

1. ENGLAND' S NEWEST HIT MAKERS (1964):

El debut de los Rolling Stones es un tratado imprescindible de Rythm & Blues con el que demostraron como unos chicos ingleses podían ser capaces de tocar y transmitir como pocos  los sonidos negros de Chicago. Con versiones de gente como Willie Dixon, Jimmy Reed o Chuck Berry pero también de adalides pop como Buddy Holly o Phil Spector,  más un genial tema propio, el quinteto dejó claro que había venido para quedarse por largo tiempo.

Canciones recomendables: Route 66,  Carol, Tell Me.

2. OUT OF OUR HEAD (1965):

Con el tiempo los Stones comenzaron a alternar las versiones con los temas propios. Este es el caso de este álbum repartido a la par con covers de Bo Diddley, Marvin Gaye o Sam Coocke con composiciones propias con las que comenzaron a cosechar fama mundial. Es el caso, sobre todo, de "(I Can' t Get No) Satisfaction" con la que además llegaron a una España monopolizada por la fiebre Beatle.

Canciones recomendables: Last Time,  (I Can' t Get No) Satisfaction, Play With Fire.

3. AFTERMATH (1966):

Con una versión europea que difiere de la americana, "Aftermath" es la primera obra maestra de la banda integrada sólo por creaciones propias.  Así la dupla Jagger- Richards se revelaron más que nunca como enormes hacedores de canciones. Por si fuera poco un experimental  Brian Jones puso los arreglos a base de instrumentos extraños al rock como el sitar o las marimbas.  En la versión para los EEUU metieron la brutal "Paint IT Black" que en el continente llegó sólo en single.

 Canciones recomendables: Lady Jane,  Mother' s Little Helper, Under My Thumb, Out Of Timer / Paint It Black.

4. BEGGARS BANQUET (1968):

El primer disco con la que comenzó la que para muchos es su época dorada,  tiene como portada la foto de un lavabo con unas polémicas pintadas que retrasaron su publicación. En el interior, la base R' n B pero con elementos Country y de psicodelia y unas guitarras de Richards que suenan como nunca. Además es el último trabajo con Jones en la banda.

Canciones recomendables: Sympathy For The Devil,  Street Fighting Man, Factory Girl,...

5. LET IT BLEED (1969):

Con la entrada de Mick Taylor a la guitarra rítmica y la guerra del Vietnam de fondo como influencia, el disco tiene elementos del Blues tan propios de la banda junto con las nuevas texturas Country que ya habían metido en su anterior entrega.  Unas texturas que fueron perfilando con la participación en el disco de futuras leyendas como Leon Russell, Ry Cooder o Al Kooper. Durante su grabación llegó la trágica noticia de la extraña muerte de Brian Jones, y al final de la gira de presentación tuvo lugar en el festival de Altamont con sus trágicos sucesos.

Canciones recomendables: Gimme Shelter, Country Honk, You Can' t Always Get What You Want,...

6. STICKY FINGERS (1971):

El cambio de década trajo a los mejores Stones con esta obra magna de portada de Andy Warhol censurada  en España (como el tema "Sister Morphine") y con una crudeza en las letras y muy influenciado por el country de Gram Parsons, por entonces íntimo amigo de Richards. Ni que decir que el single Brown Sugar llegó directo al número uno de las listas.

Canciones recomendables: Brown Sugar, Wild Horses, Dead Flowers,...

7. EXILE ON MAIN ST. (1972):

Con el grupo viviendo en Francia por cuestiones fiscales y con Richards metido en la droga,  los Stones gravaron este doble álbum en su mítico estudio móvil, desplegando su amalgama de influencias con unas letras más perfiladas y menos explícitas que evidenciaban la llegada de su madurez. Si bien el disco no alcanzó una buena valoración por la crítica, el tiempo lo ha erigido como un hito no solo para ellos si no para el rock.

Canciones recomendables:  Tumbling Dice, Happy, Shine A Light,...

8. SOME GIRLS (1978):

Tras años de éxitos la fama de Mick Jagger y compañía no cesó en la década de los setenta. Es más, en 1978 llegó este "Some Girls" con el que rompieron récords de ventas. La culpa unas canciones que mezclaban los sonidos clásicos blues de la banda con la potencia punk y los ritmos de la música disco tan de moda por entonces. Una muestra más de cómo lograron reinventarse y adaptarse a los tiempos.

Canciones recomendables: Miss You,  Just My Imagination (Runing Away With Me), Beats Of Burden.

9. TATOO YOU (1981):

La letal "Start Me Up" estrena el que es para muchos el último trabajo clásico de los Rolling Stones antes de meterse en una década en la que no tuvieron demasiados aciertos.  A pesar de estar formado por descartes de los setenta ,  "Tatúate" suena  compacto y tuvo grandes ventas,  que se tradujeron también en las imponentes giras que duran hasta hoy en día y que pasaron poco después (1982) por el mítico concierto del Vicente Calderón de Madrid. Por entonces ya eran leyendas del rock.

Canciones recomendables: Start Me Up,  Hang Fire, Waiting On A Friend.

10. BLUE AND LONESOME (2016):

Más de diez años después de publicar un trabajo de estudio ("The Bigger Band" de 2005) los Stones volvieron con un elepé en el que recuperaban sus raíces musicales, el Blues con doce reinterpretaciones de piezas clásicas. Grabado en solo tres días y con la colaboración de otro bluesman británico de pedigrí Eric Clapton, los septuagenarios rockeros se desarrollan a la perfección al lado de una producción si bien algo cargante muy efectiva. Un regreso a sus orígenes de estos tipos que parece que hayan hecho un pacto con el diablo, tal y como hizo Robert Johnson.

Canciones recomendables: Ride ' Em On Down, Hate To See You Go, Just Your Fool.