ESPECIAL UNPLUGGEDS- Directos desenchufados imprescindibles (2ª Parte):

 

Como nos apetece de vez en cuando desenchufar las guitarras y bajos y volver a escuchar los éxitos de nuestras bandas y rockeros favoritos en acústico. Afortunadamente desde finales de los ochenta el controvertido canal de televisión MTV nos ha ido regalando unas formidables entregas que desde aquí queremos seguir repasando. No os los perdáis:

6.- ALICE IN CHAINS- Unplugged (1996):

Tras el éxito póstumo del directo desenchufado de Kurt Cobain y Nirvana, la MTV propició que el 10 de abril de 1996 se volvieran a reunir la banda de grunge (también de Seattle) Alice In Chains tras un periodo de inactividad de dos años. Así, la banda se reunió en el Magestic Theatre para abordar con sus acústicas éxitos como "Would?", "Down In A Hole" o "Rooster" mostrando sus dotes instrumentales y pasión para entregar uno de los hitos de los MTV Unplugged que afortunadamente tuvo su edición en disco y en video ese mismo año.

Curiosamente y siguiendo a la maldición del formato este directo fue una de las últimas apariciones encima de un escenario de su vocalista y líder Layne Staley, quien aquejado de una adicción de las drogas abandonó la banda y tras un largo aislamiento y deterioro falleció en 2002. Afortunadamente este tenemos este sensacional documento musical como testigo de su talento.

7.- KISS- Unplugged (1996):

Grabado en los estudios de Sony de Nueva York el 9 de agosto de 1995 y publicado un año después, este concierto muestra otra cara (nunca mejor dicho) de una de las bandas más megalómanas jamás habidas. Desprendidos de sus maquillajes, plataformas y vestuarios excéntricos, así como de los fuegos artificiales, efectos visuales y electricidad, los neoiorquinos agarraron sus instrumentos y demostraron su grandeza musical a base de técnica instrumental. Para el directo Paul Stanley y Gene Simmons recuperaron a los miembros originales Peter Criss y Ace Freheley para atacar himnos como "Rock' n Roll All Nite"  o "Beth"  junto a caras B como "Domino" o "Nothing To Loose" y la stoniana "2.000 man". Magníficos y carsimáticos aún sin pintarse.

8.- BRYAN ADAMS- Unplugged (1997):

Uno de los mayores ventas de los MTV Unpluggeds fue sin duda este del canadiense que grabó en el Hammerstein Balroom de Manhattan el 26 de septiembre de 1997. Arropado por una banda de hasta siete músicos más una orquestra de cuerda, Bryan luce su rasgada voz como nunca en este directo enérgico en el que suenan de maravilla las infalibles "Summer Of 69", "Cuts Like A Knife", "Can' t Stop This Thing We Started" o "Heaven", aunque la canciones que quedan para el recuerdo son "I' m Ready" con unos violines emocionantes y una pletórica "Back To You" estrenada para el evento. Porqué lo comercial no debe estar reñido con la calidad.

9.- NEIL YOUNG- Unplugged (1993):

Otro canadiense que también se apuntó al carro fue Neil Young, quien a lo largo de su trayectoria ya se había desenchufado muy a menudo para demostrar sus dotes en pequeño formato a la guitarra y harmónica. En una década en la que recuperó fuelle  - gracias sobre todo al monstruoso "Ragged Glory" (1989) - y apadrinó al grunge, Neil publicó este directo grabado en los estudios Universal de Los Angeles y en el que repasa sus nuevas piezas como "Unknown Legend" o "From Hank To Hendrix" del flamante álbum "Harvest Moon" (1992) junto con algunos de sus clásicos como "Pocahontas", "Like A Hurricane", "The Needle And The Damage Done" o  "Helpless" de su otrora banda CSNY. 

10.- OASIS- Unplugged 1996:

En plena efervescencia de los MTV unplugged de los 90 el Brit Pop no podía quedarse sin su cuota de protagonismo. Para ello emplazaron a uno de los buques insignias del movimiento, los mancunianos Oasis, para que interpretaran su repertorio en el londinense Royal Festival Hall el 23 de agosto de 1996. La banda que recientemente había arrasado en las listas con su segundo trabajo "(What' s The Story?) Morning Glory" protagonizaban demasiado las portadas de los tabloides con las salidas de tono de los hermanos Gallagher. Así fue como Liam se presentó en los ensayos ebrio y tuvo que tomar las riendas a nivel vocal su hermano Noel, repitiendo el día del directo por una supuesta afonía del solista. En el directo podemos ver cómo el hermano pequeño sigue la actuación desde una sala con mal aspecto, fumando y tras las gafas de sol. No obstante, el concierto lució fenomenal dejando patente las aptitudes de Noel a las voces y a la acústica con sus éxitos del momento pero también con piezas menos desconocidas y formidables como "Listen Up", "Talk Tonight" o "Round Are Way". Por desgracia hasta el momento jamás se ha publicado en formato físico original, aunque Liam finalmente en 2019 grabó su particular concierto en dicho formato.

DISCOS NADALENCS: Bryan Adams christmas EP (2019)

Fa cinc Nadals que el canadenc va publicar un sorprenent EP nadalenc, tant en desús als nostres temps, on incloïa cinc cançons nadalenques grabades per ell en diferents èpoques de la seva llustrosa carrera musical.

De fet, per a l' ocasió el bo d' en Bryan Adams només va grabar de nou la marxosa "Joe And Mary" i  el clàssic divertimento "Must Be Santa" de Hal Moore i Bill Fredericks que Bob Dylan había rescatat en el seu disc de nadales "Christmas In The Heart" (2009) deu anys abans.

Als anteriors,  va incorporar tres temes ja previament enregistrats per ell com són la balada "Christmas Time", el reggae-pop "Reggae Christmas" i la rockabilly "Merry Christmas".  De fet "Christmas Time" havia estat publicat el desembre del llunyà 1985 amb la cara B "Reggae Christmas", aquesta peça del compositor canadenc Jim Wallance  gravada després que el cantant es trobés amb el Ringo Starr i parléssin de gravar aquesta nadala rock. Cal dir que l' ex-Beatle mai la va enregistrar. De la cançó, a més, s' hi va fer un videoclip per a la MTV. Molt típic de l' època..

"Merry Christmas", en canvi, es mes propera en el temps ja que va ser publicada en single únic l' any 2011.

En resum, l' EP nadalenc del Bryan és una petita i variada compilació nadalenca ideal pels fans del rocker i del rock en general que vulguin endolcir els nadals. Que mai hi faltin les nadales en clau rock ' n roll.

Bon Nadal a tothom!

BRYAN ADAMS- Palau Sant Jordi (Barcelona) 12 de noviembre de 2024:

¿Mainstream sí o Mainstream no? El eterno debate. Esta duda me acecha cada vez que he contado que voy a ver en concierto a Bryan Adams y recibo respuestas de estupefacción, donde el interlocutor se reivindica hablando maravillas de los conciertos de los circuitos de salas pequeñas independientes y de los grupos más alternativos. Pero la verdad es que a uno todo eso le trae al pairo cuando sus intereses están únicamente en la música y no en las etiquetas. Y claro, uno a estas alturas es plenamente consciente de que Bryan Adams no va a revolucionar la música, pero tampoco tiene dudas de que tiene grandes canciones de rock que lleva escuchando toda su vida y que sus conciertos en estadios son de lo mejorcito en cuanto a espectáculo, tanto por su sonoridad como por el entretenimiento que ofrece.

Por eso, y tras su reciente visita en 2021, volvimos al Palau Sant Jordi para disfrutar de nuevo de la gira de "So Happy It Hurts", en la que el rockero trajo de nuevo un setlist lleno de éxitos y un show incluso mejorado en cuanto a dinamismo y ritmo. Con un lleno en gradería y pista, cabe decir que el público estuvo a la altura respondiendo a los envites del cuarteto coreando, aplaudiendo, bailando y mostrando una entrega a esas canciones que les han ido acompañando desde mitad de los años ochenta en plena niñez; a los noventa en sus adolescencias y hasta la madurez de los actuales días.

Arrancando con ese speach de introducción que abre “Kick Ass” y en la que narra una fábula sobre la misión del rock con la humanidad, el concierto comenzó con lo que todos esperábamos: aguerridas guitarras, ritmos bailables y diversión rock. Con Keith Scott liderando los solos a la guitarra, Bryan alternó las seis cuerdas con el bajo que en ocasiones quedó aparcado, completando la banda el batería Mickey Curry y el virtuoso teclista Gary Breit. Sólo cuatro músicos para tanto estadio supieron llenar con su música todos los rincones del Palau, en un repertorio que rozó la treintena de piezas y en las que pocos hits faltaron a la cita al lado de temas más recientes de su discografía (y bastante recomendables, cabe decirlo).

Como es habitual la segunda canción fue “Can’ t Stop This Thing We Started”, a modo de declaración de intenciones, para seguir con una “Shine A Light” que Bryan dedicó a su padre recientemente fallecido; “Heaven”, que acertadamente convertida en un medio tiempo, o “It’ s Only Love”, dedicada a “esa gran dama” llamada Tina Turner, con quien la cantó allá por 1984, extiendo ese lazo con una “The Best” de la gran solista que intercaló en la parte final. Estas dos últimas sacadas del disco “Reckless” que es del que más canciones se escucharon en la noche, como la formidable “One Night Love Afair”, casi nunca destacada por sus seguidores pero que es una gran canción.

Una fan de las primeras filas pidió “Kids Wanna Rock”, que fue tocada a toda caña, como la versión de los magníficos Kiss (“Rock’ n Roll Hell”) o esa “When The Night Comes” que compuso para Joe Cocker. Los momentos de máxima diversión llegaron con “You Belong To Me”, con Bryan invitando al público a descamisarse y a ondear sus camisetas, lo que pudimos ver en las pantallas con fans bailando sin pudor con sus carnes al aire. O esa “So Happy It Hurts” con el coche inflable volando por encima de nuestras cabezas, mientras en pantallas salía el videoclip de la canción con el descapotable en cuestión y la madre de Bryan de copiloto. A ella tuvo un recuerdo, reconociendo que le debía toda su carrera. Pero los momentos musicales más formidables los trajeron esa maravilla que es “Back To You” y que popularizó en su Unplugged de 1997 y la icónica “Summer Of 69”. Las baladas con las luces de los móviles iluminando todo el aforo se dieron cita con “Please Forgive Me” y “Every Thing I Do (I Do It For You)”, ésta última con ese piano y guitarra lacrimógena y un falso final en el que no faltó el recuerdo al gran Paco de Lucía con “Have You Ever Really Loved A Woman?”, acompañada por las imágenes en pantalla del clip que hizo en ocasión a la película "Don Juan De Marco".

Para los bises, Bryan solo con la guitarra acústica y esa sentida “Straight From The Heart”, antesala de “One For Love” con la que nos vinieron a la cabeza sus compañeros Rod y Sting. Era el cierre a un espectáculo en el que pudimos ver el gran estado de forma con el que ha llegado a la madurez ese joven rockero que apareció a escena en los lejanos años ochenta, que ha sabido mantenerse a lo largo de los años con altos y bajos, y que llega a nuestros días lucido musicalmente y con unos últimos discos que son bastante recomendables para los amantes del rock clásico.

por Àlex Guimerà

Publicado en https://www.elgiradiscos.com/2024/11/bryan-adams-vencer-y-convencer.html

BRYAN ADAMS EN CONCIERTO: 2 de Febrero Palau Sant Jordi (Barcelona):

Poco a poco vamos vislumbrando la luz tras dos años de pandemia y sus constantes limitaciones. Muestra de ello lo encontramos en el amplio cartel de conciertos que hay previstos para la nueva temporada, en la que los artistas internacionales han comenzado a reemprender sus giras ante la satisfacción de unos fans ávidos de espectáculos y de la vuelta a cierta normalidad.

                                

De este modo fue como el pasado día 2 de febrero la Ciudad Condal estrenaba temporada de grandes conciertos con la presencia de un Bryan Adams que hacía parada en la gira europea tras su paso por Lisboa y Madrid. Con las inseparables mascarillas, asientos a pie de pista y distancia de seguridad (no siempre respetada), más de diez mil espectadores llenaron un Palau Sant Jordi que esperemos poco a poco vuelva a la normalidad. Después de ver unos motivadores videos de presentación, las luces se apagaron y los seis músicos entraron al escenario del que iba a ser un sensacional show de rock and roll, luces y sonido. Sin apenas mediar palabra el carismático sexagenario atacó la cañera "Kick Ass", single del aún no estrenado nuevo disco, "So Happy It Hurts", para acto seguido darnos la bienvenida en un perfecto catalán ante el fervor del público barcelonés que agradece mucho estos gestos. Era el arranque a una velada que iba a ser frenética y en la que se encadenarían una tras otra hasta casi una treintena de canciones de su larga trayectoria sin dar tregua alguna.

                                

Liderados por un Bryan Adams pletórico de voz, simpatía y energía, le acompañaba su habitual banda de las últimas dos décadas formada por un virtuoso (y divertido) Keith Scott a la guitarra, un más reciente Solomon Walker al bajo, Mickey Curry pegando fuerte a la batería y Gary Breit tras el piano de cola y los sintes. Cinco músicos capaces de desplegar pura artillería rockera para aferrarnos al concierto desde la declaración de intenciones que es el clásico "Can' t Stop This Thing We Started" o "Shine A Light", con la que las linternas de los móviles iluminaron el pabellón. Por allí desfilaron también "It's Only Love", que Bryan presentó como un dueto con una de las mejores cantantes de siempre, antes de bromear con dar entrada a escena a Tina Turner; una "Cloud Number Nine" que sonó algo acelerada con las nubes en las pantallas; una distorsionada "Baby When You' re Gone"; la dulce "Have You Evere Really Love A Woman?", con el famoso videoclip de fondo rindiendo homenaje al gran Paco de Lucía y el verso final "Have You Evere Really Love a Catalan Woman?", o la reciente "You Belong To Me", con la que invitó al respetable a bailar mientras salían en pantalla.

                                      

Pero los momentos para recordar los trajeron esas baladas de toda la vida como son "Heaven", "Please Forgive Me" o "Everything I Do I Do It For You", ésta con todo su desarrollo instrumental lacrimoso. También el sensacional mediotiempo "Back To You" (directo del "unplugged") y los rocks fornidos "18 Till I Die", "The Only Thing That Looks Good on Me Is You", pero sobre todas ellas el himno generacional "Summer Of 69", cuya letra pudimos seguir en la pantalla a modo de tatuaje. Del mismo disco "Reckless" (1984), sonó una pieza menos conocida pero formidable también como es "One Night Love Affair" para contentar a los más fanáticos del canadiense.

                                  

Otra concesión que tuvimos, y que viene haciendo en la recién estrenada gira, es tocar canciones a petición. Fue de este modo como abordó "Somebody" o "Do I Have To Say The Words?" antes de cerrar con "Cuts Like A Knife" que alargó para un falso despido. Tras el parón, y los selfies para instagram, la vuelta de la banda con la flamante y marchosa "So Happy It Hurts" , ideoclip de fondo incluido (en el que sale la madre del rockero por cierto), se sumó a unas "Straight From The Heart" y "One For Love", interpretadas por Adams en solitario a la acústica y harmónica, poniendo rúbrica al generoso directo.

Aunque había costado y se nos había hecho largo, gracias a este concierto de nuevo pudimos volver a escuchar a más de diez mil personas coreando una melodía al unísono, ver los mosaicos de luces en las gradas ante la enésima balada, desgañitarnos con los "oeeé oeeés" previos a los bises, ver ríos de personas felices a la salida... Recuperar esos maravillosos momentos de un pasado que a lo largo de dos años han permanecido congelados.

 

Por Àlex Guimerà

Publicado en  http://www.elgiradiscos.com/2022/02/bryan-adams-regreso-al-espectaculo-del.html

                        

                       

BRYAN ADAMS- GET UP TOUR- Palau Sant Jordi (Barcelona) el 30/01/16:

Para la gran mayoría de aquellos que rozamos los cuarenta y que somos amantes del rock, el nombre de Bryan Adams no nos resulta indiferente. Es muy probable que en algún momento de nuestras lejanas infancias o adolescencias hayamos topado con su música, ya sea porque alguien nos regalara una cinta del recopilatorio "So Far So Good" (1993) o por tener algún hermano/a mayor ferviente devoto del canadiense. No en vano desde el debut del de Vancouver  ya han pasado mas de 35 años y un enorme puñado de hits que han ido poblando las radios (sobre todo) de los ochenta y noventa.

Así fue como una pequeña representación de toda una generación acudimos a un Palau Sant Jordi con ganas de vivir el tercero de los conciertos que estos días el rockero ha dado en nuestro país que arrancó en el Palacio de Vistalegre (Madrid) el jueves 28 y le siguió el concierto en el BEC (Bilbao) el viernes 29. Con una grata puntualidad y una elegante indumentaria de los cinco músicos cincuentones el concierto barcelonés dio su pistoletazo de salida con "Do Watta Gotta Do" de su flamante disco "Get Up" (2015), disco con el que Bryan ha renovado su sonido para los nuevos tiempos, merced a la producción del legendario Jeff Lynne (E.L.O.). Casi encadenada una clásica "Can' t Stop This Thing We Started" que era toda una declaración de intenciones pues la cosa iba para largo y a toda mecha.
                                                  

El setlist de la nueva gira "Get Up Tour" es casi un calco ciudad a ciudad, con presencia notable de seis o siete temas del "Reckless" - que en 2014 remasterizó para su 30 aniversario - , unos cuatro de lo último y un montón de los clásicos de siempre más alguna versión del notable "Tracks Of My Years" (2014).

Fue de este modo como pudimos abordar temas memorables como "Run To You", "Cuts Like A Knife", "The Only Thing That Looks Good On Me It' s You", "Somebody" o las baladas "Heaven" y "(Everything I Do) I Do It For You" que en pleno 2016 ya no se iluminan con mecheros sino con los omnipresentes teléfonos móviles. Aunque por encima de todas está la gloriosa "Summer Of 69" pieza pluscuamperfecta con sus guitarrazos y piano que hicieron levantar a todo el palacio a pesar de salir algo temprano. También aparecieron las nuevas "Go Down Rockin' ",  la bailonga "You Belong To Me" y  la pegadiza "Brand New Day". Y qué decir de la gran versión del clásico de Eddie Cochran "C' Mon Everybody" que se reservó para el final.

                           

Mención aparte la alta calidad del sonido, el dinamismo de las pantallas a menudo con imágenes de un joven Bryan Adams, las luces y por encima de todo la profesionalidad de sus inseparables músicos de acompañamiento entre los que destaca su inseparable y virtuoso guitarrista solista Keith Scott encargado de los solos de las seis cuerdas. Aunque también hubo potentes solos de batería, efectos de guitarra letales del propio Bryan y lucimiento del piano y teclados. Sin duda  alguna, una máquina infalible de rock. 

Para poner un pero al show quizás la excesiva profesionalidad y perfeccionamiento impidió que los fans acabaran de emocionarse como esperaban, a pesar de las simpatías de Bryan y los suyos que pusieron su empeño en demostrar su sintonía y energía encima de las tablas, los simpáticos parlamentos del protagonista que también buscó que nos lo pasáramos bien (poniendo el micro ante el respetable e invitándolo a cantar, pidiendo una voluntaria para bailar el sensual blues "If Ya Wanna Be Bad Ya Gotta Be Blues", esforzándose en hablar nuestro idioma,...).

Y la cosa fue apagándose, aunque con excesiva presencia de la guitarra acústica en solitario con una algo descafeinada "When You' re Gonne" (si, la que cantaba con la Spice Girl Mel C) y las últimas tres piezas del bis en aquel formato como "She Knows Me", una "Straight From The Heart" que cantó con apoyo de la armónica y la final "All For Love" de la banda sonora de "Los Tres Mosqueteros" que en 1995 publicó con Sting y Rod Steward.

Los ochenta y noventa han quedado atrás en el tiempo pero afortunadamente tenemos la música para volver hacia atrás, aunque sea por unas pocas horas.

Por Àlex Guimerà

Publicado en http://notedetengas.es/cronica-del-conciertobryan-adams-get-up-tour-palau-sant-jordi-barcelona-300116/